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책소개

『무대의상 캐릭터 드로잉』은 무대의상 디자인을 하고자 하는 이들에게 각 단계별 방법을 설명하는 책으로 무대의상의 특성으로 인해 생긴 드로잉의 특성을 짚어준다.

목차

Foreword
Preface
Acknowledgments
Introduction

CHAPTER 1 인물드로잉
몸 비율
몸의 기본적인 뼈 구조
몸의 균형
동작을 취하고 있는 모습
춤추는 동작
시간과 패션에 따라 변하는 인물의 포즈
동작에 따른 옷과 소재

CHAPTER 2 얼굴 그리기
얼굴의 세 가지 비율: 전면, 측면, 4분의 3각도
얼굴 종류와 특징
얼굴 표정
머리와 목의 위치 및 시야 묘사

CHAPTER 3 체형과 얼굴의 다양성
나이에 따른 특징
다양한 체형의 특징

CHAPTER 4 손, 발, 장식품
머리와 모자
손과 장갑 및 소품
발과 신발

CHAPTER 5 무대의상 디자인
가장 좋은 디자인 시작 방법은 무엇일까
비율, 동작, 그리고 움직임
옷 안의 몸은 어떤 모습을 하고 있을까
의상의 구체화

CHAPTER 6 테크닉 연출하기
밝은 부분과 어두운 부분 표현하기
옷감의 특징과 드로잉 선 긋기
의상 색칠하기
세로줄무늬 정장과 격자무늬 드레스의 표현
거친 질감의 옷감 표현하기
무대의상 디자인의 배경 꾸미기
드로잉 도구

CHAPTER 7 무대의상 스타일
스케치와 색칠
작품에 맞는 무대의상 구성하기
드라마/비극에 쓰이는 무대의상
희극/소극에 쓰이는 무대의상
어린이 연극에 쓰이는 무대의상

CHAPTER 8 의상 색칠 견본
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