15-17세기 미학의 역사를 다룬 타타르키비츠 미학사 3부작의 완결편이다. 타타르키비츠는 고대·중세·근대라는 세 시기의 미학을 아우르면서 미와 예술에 대해 시대를 넘나드는 귀중한 글을 쓴 것뿐만 아니라, 각 시대의 원전들에서 발췌한 인용문으로써 그것을 예증한다. 이러한 방식으로 그는 각 용어의 정착과 변형과정을 살피며 역사 속에서 미학이 어떻게 성립되어왔는지를 밝히고 있다.



그의 글은 역사 속에서 다양한 의미로 변천해온 여러 개념을 보다 명확하게 정리한다. 그리고 이를 통해 미학의 역사를 통시적으로 살펴볼 수 있게 해준다. 이 책은 총 9부로 구성되어 15세기부터 17세기까지 유럽 미학의 유의미한 사건과 주요인물, 특징을 서술한다.



1부에서는 페트라르카와 보카치오를 중심으로 중세미학의 유산으로서의 근대미학의 태동과 근대미학의 체제, 시대구분을 살핀다. 2부에서는 1400년의 철학, 예술, 예술 이론 등을 다룬다. 3부에서는 르네상스에 집중하여 르네상스의 철학, 예술, 인문주의자들의 미학에 대해 알아본다.



4부에서는 1500년의 고전적 르네상스 예술론을 개괄한다. 5부는 7부와 함께 이 책의 백미라 할 수 있는데, 16세기의 매너리즘 미학, 시학, 시각예술 이론 등을 심도 있게 고찰한다. 6부는 1600년의 핵심적 사건과 이탈리아, 영국, 스페인과 폴란드 미학에 대해 살핀다.



7부는 17세기에 미학적 격변하는 유럽의 정황을 짚어보고 바로크 미학, 시학, 문학적 매너리즘, 회화 및 건축 이론을 개관한다. 8부에서는 1700년 미학의 가장 유의미한 두 축이라 할 수 있는 프랑스와 이탈리아 미학을 알아본다. 9부에서는 15-17세기 미학 역사의 개괄을 마무리하며 주요한 특징을 정리한다.